В конце декабря культурное сообщество отмечает 80-летие выдающегося скульптора Владимира Горевого — истинного мастера классической монументалистики. Его творческое наследие поистине впечатляет: академик, заслуженный художник, лауреат Государственной премии РСФСР 1978 года создал более сорока монументальных произведений, украшающих города от итальянского Сан-Ремо до дальневосточного Комсомольска-на-Амуре. Петербург обязан ему великолепными памятниками Павлу I, Александру Невскому, Анне Ахматовой, Августину Бетанкуру, Петру Захаржевскому и Ивану Айвазовскому. Он внес значительный вклад в создание монумента защитникам Ленинграда и реконструкцию храма Христа Спасителя в Москве. При этом Горевой оставался удивительно жизнерадостным философом, относившимся к регалиям с мудрой иронией, подобно древнегреческому Сократу.
История о том, как в 1969 году его наставник Михаил Аникушин готовил памятник Ленину для Московского проспекта, прекрасно иллюстрирует тонкое понимание человеческой психологии. Перед приемкой работы авторитетной комиссией во главе с Евгением Вучетичем, Аникушин применил остроумный прием старого голландского живописца. На гипсовом эскизе он намеренно сделал преувеличенный бант на груди вождя — своеобразную «зелёную собаку», отвлекающую внимание от возможных мелких недочетов. Опытный Вучетич сразу распознал этот приём, что позволило сосредоточиться на обсуждении действительно важных аспектов работы.
Становление личности Горевого проходило в колоритной атмосфере послевоенного Ленинграда. В коммунальной квартире на Староневском проспекте его соседом оказался молодой вор в законе Коля, который, несмотря на криминальный путь, проявлял своеобразную философскую глубину. Эта встреча помогла юному скульптору понять важность следования собственному призванию.
Время учебы запомнилось колоритными преподавателями, в том числе эрудированным полиглотом, который виртуозно совмещал преподавание с игрой на балалайке. В сложные 1990-е годы Горевой решительно отказывался от заманчивых предложений номинального руководства коммерческими проектами, сохраняя верность истинному призванию.
Профессиональное становление Горевого проходило под руководством великого Аникушина в период серьезных перемен в искусстве. Несмотря на хрущевские реформы, направленные на развитие любительского творчества, молодой скульптор упорно совершенствовал мастерство. Работа с Аникушиным научила его не только профессиональным тонкостям, но и принципиальному отношению к творчеству.
Показательна история создания знаменитого памятника Пушкину Аникушиным. Мастер, не удовлетворенный трехлетней работой, решительно уничтожил первый вариант скульптуры. Этот поступок демонстрирует высочайшую требовательность к себе, ставшую залогом создания подлинного шедевра, украшающего сегодня площадь перед Русским музеем.
Сам Горевой прославился смелой инициативой с установкой памятника Петру Клодту в саду Академии художеств. Не дождавшись официального решения, он на собственные средства создал и тайно установил четырехметровую скульптуру выдающегося предшественника. Несмотря на первоначальное неодобрение коллег, памятник, созданный с любовью и мастерством, органично вписался в архитектурный ансамбль Васильевского острова.
Будучи представителем поколения, избегавшего открытой конфронтации с властью, Горевой сохранял внутреннюю свободу и тонкое чувство юмора. Создав элегантный памятник Дзержинскому, он не стеснялся рассказывать острые анекдоты о «железном Феликсе», что вызывало уважение даже у руководителей КГБ.
С годами его творческое мировоззрение обогащалось глубокими философскими размышлениями. Он предлагал студентам необычные задания, например, создание надгробных памятников, подчеркивая, что это наиболее свободная форма скульптурного искусства. Горевой видел в каждом человеке многогранную личность, способную меняться и развиваться.
Особое внимание скульптор уделял проблеме современного искусства, критикуя самовлюбленность и поверхностность некоторых молодых художников. Он подчеркивал важность искренности и глубины в творчестве, иронизируя над попытками эпатажа ради славы.
За 74 года жизни Горевой создал уникальную философию творчества, основанную на подлинном мастерстве и честности перед собой. Он призывал оценивать художника исключительно по его произведениям, отвергая спекуляции на биографии или исторических событиях. Его наследие продолжает вдохновлять новые поколения скульпторов, напоминая о важности сохранения высоких стандартов в искусстве.
Источник: argumenti.ru
