На 99-м году ушёл из жизни прославленный артист, балетмейстер и педагог Юрий Николаевич Григорович — человек, навсегда вписавший свое имя в историю русского и мирового балета. О его кончине стало известно 19 мая, детали церемонии прощания будут объявлены дополнительно. Его творческое наследие — бесценный вклад в искусство, благодаря которому отечественный балет стал символом высокой эстетики и совершенного мастерства.
Путь от Ленинградского хореографического училища до Большого театра
Родившийся в Ленинграде, Юрий Григорович ещё в юности выбрал свой жизненный путь — посвятить себя искусству танца. В 1946 году он окончил Ленинградское хореографическое училище, где получил школу строгой классики и научился ценить дисциплину настоящего балетмейстера. Еще в годы учёбы его талант отмечали мастера балетной сцены, поэтому сразу после выпуска молодой артист начал выступать на сцене Ленинградского государственного академического театра оперы и балета имени Сергея Кирова — театра, получившего сегодня название Мариинский.
Именно здесь зарождался стиль будущего великого хореографа, а любовь к творчеству Петра Чайковского, Сергея Прокофьева и Арама Хачатуряна оказала влияние на многие его постановки. В начале 60-х Юрий Григорович занял должность балетмейстера этого прославленного театра, и с этого момента его хореографический гений получил яркое воплощение в новых постановках.
В 1964 году начинается московский период его жизни — Юрий Николаевич становится главным балетмейстером Большого театра. Почти три десятилетия, с 1964 по 1995 год, он определял художественную политику главной балетной сцены страны. Спустя годы, в 2008 году, он вернулся в театр в роли постоянного хореографа, продолжая делиться своим искусством с новыми поколениями артистов.
Творчество Юрия Григоровича невозможно представить без его известных авторских балетов, ставших жемчужинами мировой сцены. Его версия «Каменного цветка» на музыку Сергея Прокофьева, поставленная с виртуозной точностью, открыла новое прочтение этого произведения. Балет «Щелкунчик» Петра Чайковского, по-новому осмысленный Григоровичем, стал одной из визитных карточек Большого театра, восхищая зрителей своей сказочной атмосферой. Не менее известны «Иван Грозный» и «Спартак» — глубокие по содержанию и эмоционально насыщенные постановки, созданные под вдохновляющую музыку Прокофьева и Хачатуряна.
Каждая из этих хореографических работ отличалась масштабом, живописностью и новаторским языком движения, способным пробуждать в публике чувства гордости за русскую балетную традицию. Благодаря своему тонкому вкусу и мастерству, Григорович сумел соединить эпохи, оставив яркий след в истории сценического искусства.
Одарённый педагог и вдохновитель будущих мастеров балета
Помимо сценических и постановочных достижений, Юрий Григорович посвятил немало лет преподавательской работе, став профессором балетмейстерского отделения Ленинградской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова. Его педагогическая деятельность оказала колоссальное влияние на развитие балетного образования в России: с 1988 года он возглавлял кафедру хореографии и балетоведения Московской государственной академии хореографии.
Юрий Николаевич участвовал в международной культурной жизни и долгое время был президентом Комитета танца Международного института театра при ЮНЕСКО. Им был создан театр балета в Краснодаре — сегодня это знаменитая балетная труппа Музыкального театра ТО «Премьера», открывшая дорогу новым поколениям артистов. В качестве председателя жюри Международного конкурса артистов балета и хореографов в Москве, а также жюри престижных балетных состязаний в Болгарии, Финляндии, Швейцарии, США и Японии, он поддерживал и вдохновлял молодых талантов из разных стран мира.
Имя Юрия Григоровича ассоциируется с динамикой и творческим поиском, с уважением к классическим корням и смелыми экспериментами в балете. Его жизнь — пример служения искусству и символ вдохновения для миллионов почитателей балета, педагогов и молодых артистов.
Светлая память великому мастеру, подарившему сцене уникальную энергетику и незабываемую красоту танца. Его вклад всегда будет жить в произведениях, ставших гордостью русского театра и жемчужинами мировой культуры.
